【文／廖志德 圖片提供／達志影像】
每個地方都具有各自特色，都應有不同的發展可能性，從創意、創新、創業的層面來看更是如此。推動文創產業首要的工作，就是盤點已經存在的文化資產，設法從中挖掘出有價值的策略發展方向。此外，最好能整合不同於傳統的新元素、新設計、新人才，帶來意想不到的基因突變，進而演化出具有特色的產業新風貌，千萬要避免只知模仿、複製的抄襲行為。
日本相當重視文創產業，其政策規劃、資金投入及執行推動有許多值得借鏡之處，學習不是為了抄襲，不是亦步亦趨的跟風，也不是外在形式上的模仿，而是從中學習日本人重視品質、止於至善的工匠精神，及長遠角度的大格局思考，才不會形成短視近利、缺少競爭力的商業模式。
文創產業的打造不應追求立竿見影，不能寄望小投資創造大成果，惟有投入充足的時間精力、集體智慧、資金資源，才能形成不易被超越的經營護城河。在日本文創產業的成功案例中，經常可以看到長遠思考的工匠精神，其創業過程往往投入龐大的人力、時間、財力，運用十年磨一劍的功夫來落實使命，精雕細琢、持續創新，使得日本匠人文化具有傳承百年的經營實力。
傳承築地靈魂
造就新生豐洲市場
傳承與創新是文創事業成功的關鍵要素，東京人氣景點豐洲市場就是最好的實證。其前身是1935 年開市的築地市場，是東京都內最古老的批發市場之一，後來因為過於老舊、雜亂無章、衛生條件不合格、腹地不敷使用等問題，東京都政府推動搬遷計畫，新市場比起築地市場約有2 倍大，地點設在距離原址2.3 公里外的豐洲人工島上面，2018 年10 月11 日正式遷移，擁有水產仲卸賣場棟、水產卸賣場棟、青果棟3 個主要現代建築群。
要如何形容豐洲市場呢？說是新瓶裝舊酒也不對，因為豐洲有點像是受過現代化教育的兒子，雖擁有與父親築地類似的基因，外形有部分神似，但比起父親卻是高大、氣派、帥氣許多，美中不足的是缺少築地市場原有傳統質樸及身歷其境的熱鬧氣氛，對於懷舊的人而言是一種遺憾。當在規劃新文創商模時，要特別注意傳統文化元素如何順利演化的議題，在創新設計的過程中設法保留原有商模的靈魂，在拼接新元素的同時，不能過分流失原始文化的精神，如何去蕪存菁、整合構想、演化出適應現代的商模，將是文化創新最大的考驗。
革新伴隨著遺憾是必然的，遷移新址後雖失去傳統的熱鬧，但過去築地市場包括壽司大、大和壽司、八千代、大江戶等40 間美食名店又重新在豐洲市場開張，或許少了舊日逛早市的樂趣，美味依舊老字號卻也彌補不少饕客內心的惆悵。名店最明顯的景觀就是大排長龍，想要品嚐美食的朋友最好有心理準備，千萬不要選擇假日到此一遊，有時人潮洶湧，光是排隊就要花費4個鐘頭之久。
重塑雜亂市場形象
溫控保鮮X 市場重劃X 打卡景點
原來的築地市場攤商、當地民眾、觀光客混雜，豐洲市場則是區隔開來，觀光客只能在參觀通道隔著透明玻璃欣賞水產、蔬果的交易過程，無法用五感近距離體驗現場的拍賣手勢、叫賣聲與魚腥味，但好處是可以維持市場的安秩序與整潔，同時避免攤商做生意時遇到不必要的干擾。豐洲市場還具備穩定的溫控管理，所有的交易都在封閉的建築物當中進行，有助於建構確保食品新鮮的物流系統，這是舊市場做不到的地方。
豐洲市場基本上是舊基因與新元素的融合體，舊基因除去原本的40 間美食名店之外，還有接近70 家專門販售攤商所需用品及食材的五金行、雜貨店、物產店、小吃店，同時搬遷到水產卸賣場棟。過去在築地時這些商家散布在市場，現在則是聚集在一起形成「魚河岸橫丁」的商店街，擁有許多販賣昆布、柴魚、海苔、漬物、調味料、廚房用具的老店，是觀光客挖寶及購買伴手禮的好地方。
綠化廣場算是豐洲市場的新元素，地點位在水產卸賣場棟的頂樓，寬廣的空中綠草地，壯闊的東京灣，是民眾拍照打卡的絕佳景點，早晨太陽剛剛亮，可以欣賞到從夜色逐漸甦醒的東京都，如果天氣好、視野佳的話，還可以遠眺東京鐵塔及彩虹橋等著名地標，是遊客放鬆身心、欣賞大海的好去處。
片面思考急於求成
台北圓環2億錯誤
比起築地市場，台北舊圓環的改建計畫就顯得坎坷許多，台北圓環原名建成圓環，鄰近大稻埕，是台北早年繁盛發展的起源地，是獨特風味小吃的集散地，是老台北人最深沉的記憶，曾經是台北重要的地標景點。
後由於1993 年及1999 年2 次大火的肆虐，台北市政府決定啟動台北圓環再生計畫，並且於2002 年拆除、2003 年重新開幕。然而，歷經長達10 年以上的改建與調整，斥資2 億建設的「建成圓環美食館」卻由於建築設計不良、欠缺商業模式成為蚊子館，最終淪落到2016 年再度被拆除的命運，目前的新圓環是提供民眾休憩的綠地廣場。
同樣是舊市場命運大不同，築地市場有豐洲市場延續新生命，台北圓環卻空留遺恨成追憶，問題出在哪裡眾說紛紜，不過缺乏大格局的思考，以及急就章的速食文化恐怕是最大的罪魁禍首。從拆除到開幕不過1 年時間，就讓人心中充滿疑問，如果台北圓環不是用點的方式來思考改建計畫，而是從整體大同區的角度進行規劃，甚至從全體台北的區域發展來進行設計思考，或許有助於保留庶民美食文化的圓環舊基因，同時融入現代城市美學、綠地設計的新元素。
點、線、面全局思考
打造百年永續產業
其實任何文創事業的推動都要分別從點、線、面的角度抓穩大方向，築地市場改建就不單純是從原址這個點來進行狹隘的思考，而是整合東京中央區及江東區的跨區域思考，設法將築地及豐洲這兩個點連成線，然後盤點舊基因、開創新元素形成面的文化創新模式。
採取大格局、全面性的城市規劃當然有缺點，那就是方案形成時間冗長、投資金額龐大的問題，好處是提出的方案通常具有永續發展的實力，其創造的文創商模可以歷經百年而不墜，日本人民族性確實有值得台灣借鏡之處，至於工程時效及投資回收如何拿捏，則考驗著民眾及政府的集體智慧。
擴大時間軸線及思維格局，是台灣文創界的關鍵學習議題，未來絕不能再採取趕進度的單點設計模式，我們要在許可的範圍容納多元思考的面向。每個地方都是我們的故鄉，蘊含值得好好珍惜的豐厚文化，應從更廣泛的範圍去尋求有助於促進思考的策略觸媒。文創組織可以從景觀、文史、生活、美食、旅遊這5 大思考方向盤點故鄉的文化資產，並且通過舊基因與新元素的巧妙融合，幫助文創事業找到可長可久的藍海策略。
170 年歷史
長出大稻埕文創大街
台北圓環雖然失敗，但是近在咫尺的大稻埕卻顯得風采依舊，伴隨著時光的流逝不斷展現出新的姿態。大稻埕是舊基因與新元素融合的成功典範，早期最為人所熟知的是台北以南的迪化街，主要是南北貨、茶葉、中藥、布匹等項目的批發集散中心，每當農曆過年來臨時分，就幻化為年貨大街，人潮洶湧，絡繹不絕。
如今的大稻埕不再單純扮演商品批發及年貨採買的角色，自從2011年周奕成租下迪化街洋樓屈臣氏大藥房，成立小藝埕開始，大稻埕歷經10年發展出第二條商業軸線，現在迪化街不再只是年貨大街，更是台北知名的文創大街。年輕時曾經參與野百合學運的周奕成是大稻埕變身的靈魂人物，長期在大稻埕經營文化街屋的事業，目前是世代文化創業群的負責人，其營業項目包括創業助成、街區營造、文化運動3 大主軸。
周奕成的第一棟街屋小藝埕取其「大稻埕上賣小藝」的意思，目前在此經營的品牌有1 樓的台灣物產、BOOKSTORE1920s、好攸光刻所、布物設計，落在2 樓的是爐鍋咖啡，設在3 樓的有思劇場、ASW Tea House 及AntiqueBar 1900， 是漫遊歷史時空、品嚐精品咖啡的好去處，傳統文化資產在此經過重新設計、包裝，展現出新世代的生活美學概念，舊基因與新元素的盤點與融合在小藝埕的空間裡充分體現。
閒逛大稻埕的文化街屋，走入經過精心策畫改裝後的巴洛克建築，旅客宛如墜入時光隧道，重返舊日光影來到1900 年代，歷史穿越不只是老一輩的思懷，同時也是新世代共同的遐思，周奕成繼小藝埕之後，不斷引進年輕世代的新思維與新創意，陸續成立民藝埕、眾藝埕、學藝埕、聯藝埕、青藝埕、合藝埕、同藝埕、鄉藝埕、婉藝埕等。
民藝埕是棟百年的三進式街屋，位於迪化街霞海城隍廟旁，以發揮民藝精神為主題，聯藝埕取其聯合國之意，以風土、博物、旅行為主題；婉藝埕則是發揚1920 年代精神的女性生活選品、文化體驗場所。每棟文化街屋各有其獨特的定位及使命，為傳統文化及產業注入新的生命，是培養年輕文創工作者的重要場域。
善用文化資產
歷史底蘊成商模泉源
人類細胞帶有23 對染色體，每一對有2條染色體，一條染色體遺傳自爸爸，一條染色體遺傳自媽媽。現在的大稻埕就像擁有2 條染色體的細胞，一條是傳承超過170 年的商貿文化，一條是10 年前才發展出來的文青路線，２條性質迥異的軸線相輔相成，彼此纏繞形成全新的街頭景觀、文化氛圍及商業模式，其實大稻埕的發展是跌宕起伏的，是舊基因不斷吸納新元素的循環過程，容許自由試驗及探索冒險，是孕育文創產業的必要條件，每個世代都應該有其引領風騷的靈魂人物。
成功的文創事業很少是無中生有的，要善於盤點及應用過往累積多年的文化資產，當創業者有了堅實的基礎做跳板，加上迎向未來夢想的翅膀，就不再是虛無飄渺、空有白日夢的文化工作者，而是有歷史底蘊、充滿蓬勃活力的文化創新者，文創不應該是全然拋棄舊的傳統與事物，而是在新舊之間追求價值平衡的自由冒險，要為傳統產業鏈引進新人才、新設計與新的美學觀念，這樣才能讓傳統文化更加豐富有了新生命的流動。
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